Não só entre os
principais grupos da Gospel Music da era do pós-guerra, a Highway Q.C. era
também a plataforma de lançamento de grandes estrelas pop como Lou Rawls,
Johnnie Taylor e o imortal Sam Cooke. O grupo foi formado em 1945 na Highway
Baptist Church de Chicago por vários adolescentes que incluíam Cooke, Creedell
Copeland e dois pares de irmãos, Marvin & Charles Jones e Curtis & Lee
Richardson.
Cooke saiu em 1951 para se juntar às fileiras
dos heróis da cidade natal, os Agitadores da Alma; seu substituto foi Rawls,
ele próprio ex-aluno de outro jovem grupo da Windy City, as Sagradas
Maravilhas. Com o tempo, todos os outros membros das Maravilhas - Spencer
Taylor, James Walker e Chris Flowers entre eles - também se uniriam à Highway
Q.C.
Rawls permaneceu por
apenas dois anos, deixando naquele tempo para juntar-se Chiosen Gospel Singers
de Los Angeles-baseado; seu substituto foi Johnnie Taylor, anteriormente do
grupo de Kansas City Melody Kings.
O grupo fez sua estréia na gravadora Vee-Jay
em 1955; Em 1956, Spencer Taylor juntou-se, e um ano mais tarde Johnnie Taylor
(nenhum parente) parou para se juntar aos Soul Stirrers, ironicamente
suficiente preenchendo a lacuna criada pela saída de Sam Cooke. Spencer Taylor
permaneceu o líder da Highway Q.C. ao longo das décadas que se seguiram,
continuando a liderar o grupo nos anos 90.
Em 1957, Spencer
Taylor Jr. escreveu e gravou uma música com o QC da rodovia chamado "Há
algo na minha mente", no qual ele se preocupou que seu "tempo não é
longo".
Spencer não
precisava se preocupar. Seis décadas depois, aos 86 anos, ele ainda lidera o
QC, tornando-os um dos últimos grupos do Gospel com um link vivo para a era
dourada do som do estilo do quarteto. Sobre o grupo recém-lançado LP The
Godfather, Taylor simplesmente canta "Lord I Wanna Thank You" por
"me trazendo através dos anos".
Praticamente todas
as histórias de ritmos clássicos e blues menciona o grupo porque soul
luminárias de música como Sam Cooke, Johnnie Taylor, Lou Rawls e O.V. Wright
todos eram membros ao mesmo tempo.
Mas poucas dessas
histórias mencionam que, muito depois que esses artistas partiram para suas
carreiras seculares, o QC permaneceu um dos grupos mais importantes no circuito
do quarteto, gravando para rótulos tão célebres como VeeJay, Duke / Peacock e
Dunhill.
No final dos anos 70 e início dos anos 80 o grupo desfrutou de um
renascimento com uma série de álbuns de sucesso no rótulo Savoy. Em seu novo
lançamento, o grupo continua sua tradição de misturar o canto tradicional com
um som de produção moderno.
Popular e prolífico,
Bumble Bee Slim tem um estilo familiar, mas rudimentar em um dos primeiros
floração do estilo de Chicago. Muito do que ele realizou, ele se adaptou do duo
inovador Leroy Carr e Scrapper Blackwell - Slim construído sobre o estilo vocal
lacônico, descontraído de Carr ea técnica de guitarra de Blackwell.
Durante meados dos
anos 30, Bumble Bee Slim gravou vários lados para uma variedade de rótulos,
incluindo Bluebird, Vocalion e Decca, tornando-se um dos bluesmen mais gravados
da década.
Nascido na Geórgia,
Bumble Bee Slim deixou sua casa quando ele era um adolescente. Ele se juntou a
um circo e viajou pelo sul e pelo Centro-Oeste durante a maior parte de sua
adolescência e adultez. Eventualmente, ele fez uma casa em Indianapolis, onde
ele tocava festas locais e salões de dança.
James Walker se distinguiu como membro dos Dixie Hummingbirds, um ilustre grupo vocal do gênero gospel. O grupo ainda ativo já registrou mais de 75 anos de atividade, obviamente envolvendo uma série regular de mudanças de sócios. Walker juntou-se ao rebanho no início dos anos 50, o seu fundo, incluindo a gravação e realização no Southern Sons.
Durante aproximadamente três décadas que se seguiram, Walker apreciou as oportunidades expandidas disponíveis para os Dixie Hummingbirds - mais notavelmente uma onda de atividade vocal de fundo na música pop nos anos 70 e 80. Walker também cantou em gravações do Golden Gate Quartet e do Harmonizing Four e é creditado como o compositor de vários padrões do evangelho, como o disposto "Toque-me Senhor" e o apreciativo "Vamos Louvá-Lo".
Cantora estará louvando com as músicas do seu novo álbum, O Milagre Sou Eu
Uma ótima notícia para os admiradores do ministério de Eyshila do Rio de Janeiro! Na próxima quarta-feira (30/11), a partir das 19h, a cantora estará na Fnac localizada no Barra shopping, para realizar um pocket show com sua banda completa além de autografar seu mais novo álbum, O Milagre Sou Eu.
Essa será uma grande oportunidade para adorar a Deus com as lindas canções do seu novo CD, que possui 13 lindas composições, sendo 10 inéditas, duas regravações e uma versão. Duas músicas já possuem versão em vídeo e podem ser conferidas no canal do youtube da Central Gospel Music: O Milagre Sou Eu e Digno.
Anote essa data em sua agenda e venha adorar a Deus e conhecer pessoalmente a cantora Eyshila.
Endereço:
Fnac Barra shopping - Av. das Américas, 4666 - Barra da Tijuca, Rio de Janeiro - RJ
The Sensational
Nightingales foram montados nos anos 40. Em 1957 apareceram na excursão do trem
do evangelho com os cantores da divisão de Clara e outros cinco eventos do
evangelho do grande-nome. Os membros incluíram Julius Cheeks (ligação), Carl
Coates (baixo), JoJo Wallace (tenor), Howard Carroll (barítono), e Paul Gwens
(tenor).
Seu hit notável foi “See
How They Done My Lord”. Muitos dos seus lados dos anos 50 e 60 (encontrados nas
reedições do MCA) apresentam os vocais impressionantes do Rev. Julius Cheeks.
Tal como acontece
com Archie Brownlee, Cheeks atinge uma intensidade que distorce as gravações
reais, e seu estilo tem sido fortemente "emprestado" por Bobby Bland,
Wilson Pickett e outros. As gravações posteriores por Charles Johnson são mais
suaves e mais lisas, mas ainda top-notch.
Apesar de notar uma
série de sucessos entre o início dos anos 1950 e início dos anos 60, The Chosen
Gospel Singers continuam sendo um dos grupos mais evasivos da era de ouro da
Gospel Music.
Atormentado por mudanças constantes na programação,
a história adequada do conjunto permanece esquemática, o envolvimento exato de
seu aluno mais famoso, Lou Rawls, é algo de um mistério. Sabe-se que os Chosen
Gospel Singers foram formados em Houston em 1950, e originalmente consistia em
J.B. Randall, Aaron Wyatt, Willie Rose e duas figuras sombrias, mais tarde
lembradas por seus sobrenomes de "Sheridan" e "Files".
Sob o conselho do gerente Joe Johnson, ele
mesmo um membro fundador do Pilgrim Travelers, o grupo logo se mudou para Los
Angeles; ao chegar à Costa Oeste, a primeira das incontáveis flutuações na lista
foi atingida, e aparentemente em nenhum momento, Randall foi o único membro
original sobrevivente.
Um dos principais
quartetos de Gospel Music da era do pós-guerra, The Harmonizing Four foram
também uma relativa anomalia do período; Como os seus contemporâneos correram
para modernizar o seu som, rejeitando o tradicional estilo jubilar em favor da
intensidade do florescente movimento "Hard Gospl", permaneceram fiéis às suas raízes,
concentrando-se em vez nos espiritual e hinos de um tempo passado.
Apesar de todo o seu
renome, pouco se sabe sobre os anos formativos do grupo - seu líder e gerente,
Joseph "Gospel Joe" Williams, proibiu qualquer um dos membros de
concordar em entrevistas a menos que fossem pagos antecipadamente e, como
resultado, o Informações anedóticas que existem são esboçadas e incompletas.
As gravações indicaram que os quatro fizeram
sua estréia formal em uma escola de gramática em seu nativo Richmond, em 27 de
outubro de 1927; os membros fundadores incluíram Thomas "Goat"
Johnson e Levi Handly, com Williams assinando em 1933 e Lonnie Smith - o pai do
pianista de jazz Lonnie Liston Smith - se juntar quatro anos mais tarde.
Pioneer Virginia
gospel / pop quarteto dos anos 30 e 40. Chamando a sua abordagem inovadora para
hinos sagrados "jubileu" cantando, o Golden Gate Quartet,
impulsionado por Willie Johnson e William Langford, desfrutou de aceitação
maciça longe da igreja.
As suas harmonias
com os Mills Brothers fizeram os Gates naturals para o sucesso do crossover pop
e começaram a gravar para Victor em 1937. As transmissões de rádio nacionais e
uma aparição no concerto "Spirituals to Swing" de 1940 de John Hammond
no Carnegie Hall tornaram- Costa favoritos.
Em 1941, os Gates estavam gravando para
Columbia menos Langford, e aparições de filmes eram freqüentes: Star Spangled
Rhythm, Hollywood Canteen e Hit Parade de 1943, para citar alguns.
Alguns experimentos
com material de R & B não funcionaram durante o final dos anos 40, e
Johnson desertou para os Jubilaires em 1948. O grupo emigrou para a França em
1959; Liderada pelo veterano baixista Orlando Wilson, a mistura vocal do Golden
Gate Quartet é tão poderosa como sempre.
O ato mais prolífico
da Gospel Music do rótulo da especialidade, os viajantes do peregrino estavam
entre os grupos os mais bem sucedidos e influential da era dourada do gospel;
Famosos por seu distintivo "ritmo de caminhada" som, eles também
ganhou fama por suas performances ao vivo.
Foram formados em Houston durant
e o início dos
anos 30 por Joe Johnson e Willie Davis; este último relocado o grupo a Los
Angeles em 1942, tomando com ele os primos Kylo Turner e Keith Barber.
Em meados de 1945,
suas fileiras incluíram Raphael Taylor baixista assim como J.W. Alexander,
tenor leve e jogador semi-pro do beisebol do onetime com equipes da liga do
negro including os palhaços etíopes e as estrelas crescentes de Nova Orleans. Logo
assumiu o controle gerencial do grupo também.
Para dar ao grupo uma
vantagem sobre a concorrência, Alexandre empurrou seus parceiros para
aperfeiçoar um show bem coreografado ao vivo que, ao longo dos anos, tornou-se
cada vez mais frenético, para o deleite de muitas mulheres que assistem às suas
apresentações.
No início de 1947, o conjunto fez suas
primeiras gravações, lançando singles em um punhado de pequenas gravadoras
L.A.; No final do ano em que assinaram com a Specialty, altura em que trouxeram
a bordo um novo barítono, Jesse Whitaker, para substituir Davis.
Blair começou seu
grupo de quarteto contemporâneo nos anos 60 e tornou-se conhecido por seu
Julius Cheeks-como falsete gritando e delirando. O grupo gravou até o presente.
Embora seus álbuns
recentes do AIR Records tenham sido bons, sua melhor música foi gravada nos
anos 60 nos selos Chess e Checker.
Clarence Fountain
foi um dos membros fundadores do Original Five Blind Boys do Alabama, um grupo
que foi formado quando ele era um estudante de 12 anos no Instituto Talladega
para Surdos e Cegos no Alabama.
O grupo, que atraiu
todos os seus membros da escola, foi originalmente conhecido como Happy Land
Jubilee Singers. Eles fizeram suas primeiras gravações em 1948 depois de adotar
seu nome permanente e teve uma carreira de gravação que se estendeu por mais de
60 anos.
Fountain rompeu com
o grupo em 1969 para prosseguir uma carreira solo e gravou dois álbuns com Jewel,
em seguida, voltou ao conjunto em 1980. Em 1983, o grupo se apresentou como
coro na adaptação Obie-winning de uma peça de Sophocles, The Gospel at Colonus,
e continuou a reviver seus papéis naquele jogo várias vezes nos anos seguintes.
Fountain continuou a
gravar para Jewel nos anos 90, bem como a emissão de compilações de seu
trabalho em uma variedade de rótulos. Trabalhando com o ex-aluno de Sam Blair,
Sam Butler (Fountain tinha realmente orientado Butler no grupo), Fountain e
Butler lançaram o maravilhoso Stepping Up & Stepping Out, um conjunto
emocionalmente equilibrado de números evangélicos e seculares no Tyscot Records
de Solomon Burke 2009.
O líder de longa
data do Swan Silvertones, Claude Jeter torres entre os mais célebres e
influentes cantores gospel da era do pós-guerra. Enquanto seu falsete de seda
inspirou uma geração de superstars de Soul Crusarders, incluindo Sam Cooke e Al
Green, Jeter recusou-se firmemente a abandonar a música espiritual para a fama
e a fortuna seculares, e nas últimas décadas de sua vida mudou seu foco de
atuar em favor do ministério.
Jeter nasceu em 26 de outubro de 1914, em Birmingham,
Alabama. Após a morte do pai de seu advogado em 1922, a família se mudou para
Kentucky, e quando tinha 14 anos, Jeter estava trabalhando nas minas de carvão
de Coalwood, WV, cantando no coro da igreja de sua mãe nos fins de semana.
Em 1938, ele se
associou com alguns colegas mineiros para formar o capela gospel the Four Harmony Kings - Jeter, um tenor alto, assumiu a maioria das
funções vocais, e enquanto o grupo inicialmente enfatizou a fraseação vocal
curta, harmonias ricas e Tempos rápidos do estilo jubileu, ao longo do tempo
seu repertório expandido para abraçar baladas sentimental e shout canções
também.
O grupo emergiu
rapidamente como um fixture em reuniões de Gospel Music do fim de semana
através de West Virginia, de Kentucky, de Virgínia, e de Carolina norte - em
1942, o quarteto mudou seu nome aos Silvertone Singers (para evitar o conflito
com um ato rival) e relocated a Knoxville, onde o grupo apareceu regularmente
na estação de rádio WBIR aos domingos no
programa de Gospel Music da manhã. O programa de rádio foi patrocinado pela
Swan Bakery Company - por sugestão da WBIR, o grupo renomeou-se Swan
Silvertones.
Com a morte
prematura de Archie Brownlee de pneumonia em 8 de fevereiro de 1960, a Gospel
Music perdeu um de seus maiores vocalistas. Um membro fundador dos the Five
Blind Boys of Mississippi, Brownlee foi igualmente impressionante cantando
docemente ou com seus gritos piercing característica que mais tarde se
desenvolveu na Soul Music de meados dos anos 60.
Cego desde o
nascimento, Brownlee se matriculou na Escola Piney Woods, perto de Jackson, MS,
aos seis anos de idade. Dentro de cinco anos, ele tinha começado a harmonizar
com colegas estudantes Lloyd Woodard, Joseph Ford, e Lawrence Adams.
Quando a escola
sugeriu que eles fossem em turnê para arrecadar dinheiro, o quarteto começou a
aparecer como o Cotton Blossom Singers. Recolhendo o ouvido do folclorista Alan
Lomax da Biblioteca do Congresso, o grupo foi convidado a gravar em 9 de março
de 1937.
Além de gravar
várias músicas sagradas como os Blind Boys, gravaram três músicas folclóricas
como Abraham, Woodard e Patterson. Em 1944, o grupo começou a se apresentar
profissionalmente, cantando Pop Music para audiências principalmente brancas, e
música de igreja negra como o Jackson Harmoneers.
Com Brownlee
liderando o caminho, os Blind Boys do Mississippi atraíram um seguimento cada
vez maior. Seu single "Our Father", dos anos 50, tornou-se uma das
primeiras melodias da Gospel Music para alcançar as listas de Billboard R &
B.
Brownlee estava em
seu auge de popularidade quando ele sucumbiu à pneumonia com a idade de 35
anos. Os Blind Boys do Mississippi permaneceram um dos grupos mais influentes
da Gospel Music.
Willmer M.
"Little Axe" Broadnax (28 de dezembro de 1916 - 1 de junho de 1992),
também conhecido como "Little Axe", "Wilbur",
"Willie" e "Wilmer" -American hard gospel quarteto cantor.
Um homem minúsculo com vidros e uma voz alta, poderosa do tenor, trabalhou e
gravou com muitos dos grupos os mais famosos e influenciaram seu dia.
Broadnax nasceu em
Houston, Texas, em 1916. Depois de se mudar para o sul da Califórnia em meados
da década de 1940, ele e seu irmão, William, se juntou ao Southern Gospel
Singers, um grupo que realizava principalmente nos fins de semana. Os irmãos
Broadnax logo formaram seu próprio quarteto, o Golden Echoes.
William finalmente saiu para Atlanta, onde se
juntou ao the Five Trumpets, mas Willmer permaneceu como cantor de chumbo. Em
1949 o grupo, aumentado pelo futuro Agente de Alma Paul Foster, gravou um
single de "When the Saints Go Marching In" for Specialty Records. O chefe
de arte Art Rupe decidiu deixá-los cair antes que pudessem registrar um
follow-up, e pouco depois os Ecos de Ouro se dissolveram.
Em 1950, Broadnax se
juntou ao Spirit of Memphis Quartet. Junto com a Broadnax, o grupo apresentou
outras duas pistas - Jethro "Jet" Bledsoe, um bluesy crooner, e Silas
Steele, um barítono overpowering. Este foi um dos mais impressionantes line-ups
na história do quarteto.
O Spirit of Memphis
Quartet gravado para a King Records, e Broadnax apareceu em seus lançamentos pelo
menos até 1952. Pouco depois disso, porém, ele seguiu em frente, trabalhando
com o Fairfield Four, e, no início dos anos 60, como um dos Substituições para
Archie Brownlee nos the Five Blind Boys of Mississippi.
Até 1965, dirigiu um quarteto chamado "Little
Axe and the Golden Echoes ", que lançou alguns singles na Peacock Records.
Até então, quarteto cantando estava desbotando como um fenômeno comercial, e
Broadnax aposentado de turnê, embora ele continuou a gravar ocasionalmente com
os Blind Boys nos anos 70 e 80.
Ira Tucker Sr. (17
de maio de 1925 - 24 de junho de 2008) foi o vocalista do grupo evangélico
americano The Dixie Hummingbirds. Ele foi com os Dixie Hummingbirds por 70 anos,
a partir de 1938, quando se juntou aos
13 anos, até sua morte por doença cardiovascular em 24 de junho de 2008. Ira é
o pai de Sundray Tucker, Ira Tucker Jr. e Lynda Laurence, anteriormente Do
Supremes.
O cantor de gospel
apaixonado R.H. Harris é mais conhecido como o vocalista principal do Pre-Sam Cooke Soul Stirrers, um dos grupos vocais mais
influentes na história da Gospel Music. Enquanto um membro da Soul Stirrers do
final dos anos 30 até 1950, Harris empurrou sua voz para novos limites de
poderosa, intensidade gutural.
Sua entrega estava
cheia de uma urgência que não podia deixar de afetar qualquer um que pudesse
ser ouvido; Bastante um interruptor das entregas sem emenda, mais lisas
populares com os grupos vocais de Gospel Music até este ponto. Na época em que
Harris saiu do grupo, o ""Hard Gospel"" se
apoderou.
Robert H. Harris se
juntou com Soul Stirrers no final dos anos 30 na área de Houston, Texas. O
fundador do grupo, Roy Crain, trouxe alguns outros cantores, incluindo James
Medlock, que serviu como segundo vocalista. Um grupo com dois vocalistas era
uma coisa nova na época, mas foram as vozes dos the Soul Stirrers que os levaram a um maior renome. O grupo se
mudou para Chicago no final dos anos 30, mas passou muito tempo na estrada, realizando
o circuito de Gospel Music.
Entre a assinatura
dos Soul Stirrers e a saída de Harris, a banda gravou mais de 20 músicas para
Specialty; estes podem ser encontrados no muito aclamado álbum, Shine On Me.
Aliás, quando deixou o Soul Stirrers, eles encontraram um substituto mais do
que adequado em um jovem vocalista chamado Sam Cooke.
Harris pode ter
cansado de fazer turnês, mas não desistiu de música; Ele passou a formar, e
cantar, pelo menos mais dois grupos evangélicos. R.H. Harris & His Gospel
Paraders gravou vários singles para o selo SAR de Sam Cooke, incluindo
"Pass Me Not" e "Wait On Jesus". Ele mais tarde criou um
grupo que contou com ex-alunos do Soul Stirrers, chamado Christland Singers,
que gravou para o rótulo de Nashboro.
A voz fervorosa e
maravilhosa de R.H. Harris influenciou incontáveis cantores
gospel por gerações
depois que foi exibido pela primeira vez com the Soul Stirrers.
Embora uma doença na
garganta tenha deixado Harris incapaz de cantar nos últimos anos de sua vida,
ele ainda estava ativo na comunidade de música gospel e ocasionalmente
organizava convenções de quarteto de Gospel Music. Harris permaneceu em Chicago
para os próximos anos, até sua morte na idade de 84 anos em 3 de setembro de 2000.
No auge de sua
carreira, o Rev. Julius Cheeks foi o definitivo cantor hard gospel, famoso por
um barítono arenoso e poderoso que influenciou não só a próxima geração de
artistas gospel, mas também estrelas seculares, incluindo James Brown e Wilson
Pickett.
Nascido em pobreza
extrema em 7 de agosto de 1929 em Spartanburg, Carolina do Sul, como uma
criança Cheeks estava enamorado das gravações dos Dixie Hummingbirds, Soul
Stirrers e outros; Ele começou a cantar no segundo ano, abandonando a escola no
mesmo ano para pegar algodão.
Depois de se juntar a um grupo de evangelho
local apelidado de Baronets, em 1946 foi visto pelo Rev. B.L. Parks, um
ex-Dixie Hummingbird no processo de formação de um novo grupo chamado
Nightingales; Após a chegada de Cheeks, ele se tornou infame por todo o
circuito do evangelho para interpretar o palhaço, enquanto todas as noites empurrava
sua voz para o seu ponto de ruptura.
The Nightingales ao
assinarem com a Peacock, o grupo fez um ruído de sucessos, entre eles
"Somewhere to Lay My Head" e "The Last Mile of the Way";
Eles eram de fato tão populares, e tão freqüentemente o tema da aclamação, que
eles eventualmente rebateu-se o Nightingales Sensacional.
Em 1954, Cheeks oficialmente tornou-se um
pregador, mas permaneceu um artista,
emergindo como um talentoso escritor e arranjador também, Um homem
temperamental, deixou o grupo em
numerosas ocasiões, finalmente desistir para sempre em 1960 e entrar em
semi-aposentadoria. Ele logo voltou à ação com um novo grupo, The Sensational
Knights. Cheeks morreu em Miami em 27 de janeiro de 1981.
A história de Antônia
Gomes seria apenas mais uma saga nordestina, se não fosse a mão de Deus,
guiando seus passos, tirando-a de uma Lo-Debar esquecida no interior do
Maranhão, para colocá-la no topo da lista das músicas mais tocadas nas rádios
de Goiânia e de todo o Brasil. Porém poucos sabem o caminho de lágrimas
percorrido até chegar aqui.
Quem poderia imaginar que a menina pobre de Vitorino Freire (a
180 Km de São Luís), chegaria tão rápido ao sucesso? Aos 29 anos de idade, com
4 CD’S gravados, já vendeu mais de 100 mil cópias em pouco mais de 4 anos de
carreira.
Por incrível que pareça, nada foi fácil em sua vida. Numa
família de oito irmãos, nem a caçula das meninas era poupada de ir para a roça
quebrar coco-de-babaçu, trabalho duro que Antônia enfrentava junto com sua mãe,
desde os 5 anos de idade. Com lágrimas nos olhos, teve de deixar o convívio de
seu lar, para trabalhar e estudar em Brasília. Antônia não esconde que foi babá
ainda criança e aos 11 anos já trabalhava como doméstica em casas de família.
Infelizmente o sonho de estudar ficou para traz, pois não podia
parar de trabalhar para ir à escola. Mesmo com todo sofrimento, guardava em seu
coração a esperança de que um dia Deus mudaria a sua história.
Casou-se aos 16 anos, com o jovem Jaílson que sonhava em fazer
dela uma grande cantora. Ele foi o principal incentivador de seu ministério,
entretanto não possuía dinheiro para patrocinar sua carreira…
Insistente e corajoso, Jaílson convenceu Antônia a gravar um CD,
mas ainda faltava o dinheiro para custear a gravação. E ele foi à luta! Pediu
dinheiro emprestado, economizou cada centavo e pagou adiantado o primeiro
trabalho, que não emplacou nenhum sucesso. O segundo trabalho Perfume da
Adoração, já foi melhor, mas a situação financeira era muito difícil e sem
apoio para divulgação, passaram por muitas dificuldades e até privações.
Era o trabalhar de Deus
para que pudessem se assentar à mesa do Rei. Determinado, Jaílson começou a
vender os CDs nas ruas, nas feiras, como ambulante, marcando agendas para
Antônia em várias cidades.
Em 2008 gravaram o terceiro álbum, Na Mesa do Rei , que tocou
primeiro na Paz FM 89,5 (Goiânia) e ganhou espaço no Top List da emissora
conquistando o 1º lugar nas mais pedidas e em pouco tempo chegou com força
total nas igrejas, eventos e Rádios de todo Brasil.
Para Antônia Gomes, Na Mesa do Rei tem um pouco de sua história
e é por isso que Deus tem feito soprar seu nome em todo Brasil e Exterior.Em 2011 foi contratada
pela Gravadora Louvor Eterno, de Mara Lima & Gessé Lima, e acaba de lançar
seu mais recente trabalho Substituto com composições assinadas por compositores
renomados como: Anderson Freire, Nilton César, Edson Paiva, Roberto Reis,
Daniel e Samuel, Xardes e Wanderley, Wilson e Elaine, Fábia de Jesus, Márcia
Alves e Vanilda Bordiéri.
O CD recém-lançado já é
campeão de vendas nas livrarias e tem os Hits “Eu Vou Seguir em Frente” & “A
Última Palavra” entre as mais tocadas no circuito gospel nacional.Para os amigos, a cantora Antônia Gomes continua sendo a mesma
pessoa simples, humilde, que deseja intensamente ser usada por Deus nesta
geração.
Seu maior sonho?“Percorrer o mundo levando a preciosa semente, através de minhas
canções!” – diz.Aquele que leva a
preciosa semente, andando e chorando, voltará, sem dúvida, com alegria,
trazendo consigo os seus molhos…
